14 Jul 2011

NEUE DVD HAMLET & DIE FILMPRIMADONNA

Nicht nur METROPOLIS: Zu den legendären Filmen, die in den letzten Jahren 1.) durch eine Neuentdeckung, 2.) gelungene Restaurierung und 3.) grandiose Neuaufführung von sich reden gemacht haben, gehört HAMLET aus dem Jahr 1921 mit der wie immer großartigen Asta Nielsen in der Hauptrolle. Nielsen, "die Duse der Kinokunst" (so genannt nach Theaterstar Eleonora Duse), war in den 1910er Jahren ein genuiner Weltstar des neuen Mediums Film (und eben nicht des Theaters). Um größere künstlerische Freiheit zu erlangen, gründete sie im Jahr 1920 in Berlin eine eigene Produktionsfirma, deren erste Produktion HAMLET wurde. Die Handlung lehnte sich zwar eng an das bekannte Shakespeare-Stück an, gab diesem aber einen neuen Dreh, indem es aus dem dänischen Thronfolger ein Mädchen machte, das zeit ihres Lebens die Tatsache verbergen musste, dass sie kein Knabe war. So wurde aus dem Drama um Mord, Rache, Liebe und Freundschaft auch ein Stück um Geschlechteridentität, und die androgyne Nielsen zur Idealbesetzung der Rolle des Dänenprinzen.

Wie bei vielen anderen Stummfilmen galt die Originalversion von HAMLET lange Zeit als nicht überliefert. Bekannt war nur eine amerikanische Verleihfassung in schwarzweiß. Doch als das Deutsche Filmmuseum im April 2005 aus dem Nachlass eines Mannheimer Kinobesitzers einige Kartons mit Nitrooriginalen verschiedener Filme kaufte, fand sich darunter auch die verloren geglaubte deutsche Originalfassung von HAMLET mit bisher unbekanntem Material und der originalen Färbung des Films. Zusammen mit einem anderen wiederentdeckten Nitrooriginal aus Frankreich bildete dieses Material die Grundlage für die Restaurierung des Films, die schließlich auf der Berlinale im Februar 2007 feierlich aufgeführt wurde. Noch im selben Jahr sendete Arte diese Version, jetzt ist sie auf DVD in der Edition filmmuseum erschienen. Eine Blu-ray-Version ist bis jetzt nicht angekündigt... mehr

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28 Feb 2011

NEUE DVDS DU UND ICH & GEFÄHRLICHE BEGEGNUNG

Fritz Lang kennen wir als großen Regisseur deutscher Filme der 1920er Jahre, etwa DR. MABUSE, DER SPIELER und METROPOLIS. Doch in den 1930er Jahren nach Amerika emigriert, hat Lang die längste Zeit seiner Karriere damit verbracht, Hollywood-Filme zu inszenieren. Aus Europa weitreichende künstlerische Kontrolle über seine Filme gewohnt, musste Lang sich zwar nun ins Hollywood-Studiosystem einpassen und immer wieder Eingriffen von Produzenten fügen, dennoch sind viele seiner amerikanischen Filme besser und persönlicher geraten als die deutschen: Immer wieder gelang es ihm, mit klarem Stil die Auseinandersetzung mit Themen fortzusetzen, die ihn sein Leben lang beschäftigten. Jetzt sind wieder einmal zwei amerikanische Filme Langs in Deutschland auf DVD erschienen: YOU AND ME (Du und Ich) aus dem Jahr 1938 und THE WOMAN IN THE WINDOW (Gefährliche Begegnung) aus dem Jahr 1944. Ein Flop und ein Klassiker.

Das zentrale Thema in Langs Werk, die Auseinandersetzung mit Verbrechen und Schuld, ist auch Thema dieser beiden Filme. Schon in den ersten beiden Filmen, die Lang 1936 für Metro-Goldwyn-Mayer in Hollywood inszenierte, hatte er sich mit Figuren beschäftigt, die schuldig oder unschuldig auf die schiefe Bahn geraten waren: Spencer Tracy in FURY (Blinde Wut) und Henry Fonda in YOU ONLY LIVE ONCE (Gehetzt). Dann wechselte Lang zur Paramount und drehte 1938 YOU AND ME mit George Raft und Sylvia Sidney als vorbestraftes Paar, das versucht, statt erneut dem Verbrechen zu verfallen, sich wieder in die bürgerliche Welt einzugliedern. Sidney spielt hier zum dritten Mal in Folge in einem Lang-Film... mehr

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09 Dec 2010

AUSSTELLUNG GESAMTKUNSTWERK EXPRESSIONISMUS

Etwa hundert Jahre nach dem Aufstieg der expressionistischen Strömung in der Kunst ist Expressionismus jetzt wieder in aller Munde. Erst vor drei Jahren wurde Rudolf Kurtz' Standardwerk Expressionismus und Film in der Schweiz wieder aufgelegt, im September fand in Berlin die Somnambule statt, und seit Oktober ist auf der Mathildenhöhe Darmstadt die große Ausstellung "Gesamtkunstwerk Expressionismus" zu sehen, Teil des vom Kulturfonds Frankfurt RheinMain initiierten und gemeinsam mit zwanzig Partnern durchgeführten Projekts "Phänomen Expressionismus", zu dem es bis 2012 noch zahlreiche weitere Veranstaltungen in Hessen geben wird. Ausstellung und Projekt streben nicht weniger an als eine Neuentdeckung des Expressionismus, und zwar als "Gesamtkunstwerk", das heißt in Anlehnung an den von Richard Wagner 1849 postulierten Begriff, nach dem die verschiedenen Kunstdisziplinen nicht isoliert betrachtet werden sollen, sondern erst in enger Verflechtung und disziplinübergreifender Wechselwirkung ein Kunstphänomen schaffen. Der Expressionismus, so erklären die Ausstellungsmacher, ist diejenige Kunstströmung, die den Anspruch des Gesamtkunstwerks am ehesten einlöst. So kommt es in den Jahren 1905 bis 1925 zu einer Verflechtung von Malerei, Literatur, Theater, Tanz, Musik, Architektur − und natürlich auch Film.

In der Präsentation der Ausstellung wird dem Medium Film sogar eine zentrale Rolle zugestanden: Auf Plakat und Katalog-Titelbild blickt uns der Somnambule Cesare aus dem CABINET DES DR. CALIGARI entgegen, und Buch- und Kapitelüberschriften sind mit dem Zeichensatz aus demselben Film gestaltet. Der Moment, in dem Cesare aus seinem ewigen Schlaf erwacht und, erst langsam und mit zitternden Lidern, dann weit und entsetzt die Augen aufmacht, ist ein zentraler Moment im expressionistischen Stummfilm und tatsächlich auch gut geeignet, stellvertretend für die gesamte Kunst des Expressionismus zu stehen, sie buchstäblich in einem Augenaufschlag zu manifestieren. Damals, als dieser Film herauskam, im Jahr 1920, sahen manche Expressionisten es durchaus mit Widerwillen, wie sich das neue Medium ihre Kunst zu eigen machte: Der Film, so insinuierte etwa Herwarth Walden, plagiiere nur, was die wirklichen Künstler im Jahrzehnt zuvor geschaffen hatten. Tatsächlich trat der expressionistische Film genau zu der Zeit auf, in der die einstmals avantgardistische Kunst kommerzialisierbar wurde: DAS CABINET DES DR. CALIGARI war ein kommerzieller Publikumsfilm, kein Avantgarde-Werk... mehr

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Flyer (2,88 MB)
Video (3 Min., 17,4 MB)

29 Nov 2010

NEUE DVD/BLU-RAY FRITZ LANG'S METROPOLIS RECONSTRUCTED & RESTORED

Die neue METROPOLIS-DVD liegt mir vor. Wieder einmal ist Eureka Entertainment aus London das erste Label, das die neueste Rekonstruktion dieses Films der Öffentlichkeit in Europa als Kaufvideo zugänglich macht. Eine deutsche Veröffentlichung auf DVD und Blu-ray ist noch nicht angekündigt, wird aber sicherlich in Kürze ebenfalls erfolgen. Das ist nun also der Höhepunkt des METROPOLIS-Jahres 2010: Endlich können wir jene Version dieses Films der Superlative erwerben und zuhause angucken, die der Premierenfassung aus dem Jahr 1927 näher kommt als jede andere Fassung, die wir seitdem gesehen haben. Ist es diesmal die ultimative Version?

METROPOLIS galt Jahrzehnte lang als berühmtestes Beispiel eines Films, der nicht vollständig erhalten ist: Nach seiner Premiere im Jahr 1927 auseinander gerissen und gekürzt, galt etwa eine halbe Stunde der ursprünglichen Laufzeit als unwiederbringlich verloren. So fehlte diese halbe Stunde auch noch, als im Jahr 2001 mit großem Aufwand eine neue Rekonstruktion angefertigt und der Öffentlichkeit vorgestellt wurde. 2008 tauchte dann doch noch in einem kleinen Museum in Buenos Aires bisher unbekanntes Material auf, das tatsächlich etwa fünfundzwanzig Minuten der fehlenden halben Stunde enthielt. Der heilige Gral der Filmforschung war überraschend gefunden, und so wurde eine neue Rekonstruktion des Films in Auftrag gegeben, bei der nicht etwa einfach nur die neuen Szenen in die freien Stellen im Film eingefügt wurden, sondern auch anhand des neu gefundenen Materials die Montage der alten Rekonstruktion überdacht und zum Teil neu arrangiert wurde. Es entstand ein METROPOLIS, wie wir es noch nie gesehen hatten, und im Februar dieses Jahres wurde dieses neue METROPOLIS feierlich der Öffentlichtkeit vorgestellt, in einer Stummfilmaufführung, wie es sie wohl auch noch nie gegeben hat: Zeitgleich fanden Gala-Premieren mit großem Sinfonieorchester in Berlin und Frankfurt statt, die Berliner Aufführung wurde live im Fernsehen und auf eine vor dem Brandenburger Tor aufgespannte Leinwand übertragen... mehr

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24 Nov 2010

NEUE DVD EIN ANDALUSISCHER HUND / DAS GOLDENE ZEITALTER

Ein Mann (Luis Buñuel) steht am Fenster und schärft ein Rasiermesser. Am Himmel bewegt sich eine langgezogene Wolke auf den Vollmond zu. Der Mann setzt das Messer ans Gesicht einer jungen Frau. Die Wolke zieht vor dem Mond vorbei. Die Rasierklinge durchschneidet das Auge der Frau. Die schockierendste Szene der Filmgeschichte steht gleich zu Beginn des nur 16-minütigen Avantgarde-Kurzfilms EIN ANDALUSISCHER HUND, inszeniert in Frankreich von den beiden jungen Spaniern Buñuel und Salvador Dalí, die damit einen Film schaffen wollten, der schockieren, die etablierten Konventionen brechen und sich jeder Interpretation entziehen sollte. Buñuel erklärte später, der Film entstand aus der Begegnung zweier Träume: Er hatte geträumt, wie eine Rasierklinge ein Auge aufschlitzt, und Dalí hatte im Traum eine Hand voller Ameisen gesehen. Sie hatten dann beschlossen, einen Film daraus zu machen und dabei "erbarmungslos alles auszuschneiden, was etwas hätte bedeuten können." Ihr Film wäre "nichts anderes als ein Aufruf zum Mord."

Wenn wir der Legende glauben wollen, hatte sich Buñuel bei der Uraufführung in Paris, als er hinter dem Vorhang das Grammophon bediente, mit Steinen bewaffnet, mit denen er, falls das Publikum den Film ausbuhte, dieses bewerfen wollte. Doch die Premiere wurde zum Triumph, und EIN ANDALUSISCHER HUND zum wohl berühmtesten Avantgarde-Film der Welt. Ein Jahr später entstand DAS GOLDENE ZEITALTER, eine erneute Zusammenarbeit von Buñuel und Dalí, die sich diesmal schwieriger gestaltete: "Wir begannen mit der Arbeit. Aber nach zwei oder drei Tagen merkten wir, dass der Zauber vom ANDALUSISCHEN HUND verflogen war... Wir konnten uns über nichts einig werden. Jeder fand schlecht, was der andere vorschlug, und lehnte es ab."... mehr

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24 Nov 2010

CALL FOR PAPERS EXPRESSIONISM: FORGOTTEN FILMS AND FILMMAKERS

Book-length Anthology edited by Olaf Brill and Gary D. Rhodes


Following from recent scholarship in this area, this anthology will eschew the expansionist approach of Lotte Eisner and instead focus on those films that exemplify German Expressionism in the cinema. We hope to include essays on those Expressionist films that are not as widely known as some of the others, and some fresh approaches to a few of the best known films... more

01 Nov 2010

NEUES BUCH ANKE WILKENING ÜBER FRITZ LANGS SPIONE

SPIONE ist ein wilder Agentenfilm, den Fritz Lang nach dem finanziellen Misserfolg seines Monumentalwerks METROPOLIS und dem Ausscheiden Erich Pommers aus der Ufa drehte. Der Film ist sowohl ein Prototyp des Agentenfilm-Genres als auch eine Reflektion zeitgenössischer Genre-Konventionen und – wie immer bei Lang – tagesaktueller Ereignisse: So ist, um nur ein Beispiel zu nennen, das Aussehen Rudolf Klein-Rogges, der den Drahtzieher eines Spionagerings spielt (Buchcover), angelehnt an den sowjetischen Spion Khinchuk, dessen Londoner Spionagenest kurz vor den SPIONE-Dreharbeiten im Jahr 1927 von der britischen Polizei ausgehoben worden war ("Arcos-Affäre").

Die Figur des allmächtigen Spionagekönigs, dem dennoch die Kontrolle entgleitet, kann aber auch als Reflektion Langs eigener Rolle als Künstler gedeutet werden, der es gewohnt war, die totale künstlerische Kontrolle über seine Werke zu haben, sich nun aber mit veränderten Produktionsbedingungen der Ufa abfinden musste. Die Autorin Anke Wilkening argumentiert, dass es genau diese veränderten Produktionsbedingungen waren, die einen größeren Einfluss auf die Gestaltung von SPIONE ausübten als Langs künstlerischer Wille... mehr

Buchvorstellung
Zeit: Dienstag, 2. November 2010, 19:00 Uhr (Eintritt frei)
Ort: Zeughauskino / Deutsches Historisches Museum, Unter den Linden 2, 10117 Berlin
anschließend Filmvorführung SPIONE, Klavierbegleitung: Peter Gotthardt

Zeughauskino / Deutsches Historisches Museum
Filmblatt-Schriften

05 Oct 2010

BUCHANKÜNDIGUNG DER CALIGARI-KOMPLEX

Anfang 1920 erschienen auf den Litfaßsäulen überall in Berlin Plakate mit dem geheimnisvollen Slogan: Du musst Caligari werden! Werbung für eine neue Film-Sensation: DAS CABINET DES DR. CALIGARI, gedreht in expressionistischen Kulissen, mit einer doppelbödigen Geschichte über Mord und Wahnsinn. Der böse Jahrmarktzauberer Dr. Caligari erweckt den Somnambulen Cesare aus seinem ewigen Schlaf, und dieser geht als Serienmörder um in der kleinen Stadt Holstenwall. Ein junger Mann gerät in den Wirbel der furchtbaren Ereignisse und findet in einem Irrenhaus die Wahrheit über Dr. Caligari. Aber das Irrenhaus wird er nie wieder verlassen.

DAS CABINET DES DR. CALIGARI wurde die Sensation des Jahres 1920 und einer der berühmtesten deutschen Filme: Er reflektierte die Schrecken des gerade beendeten Weltkriegs und hallte wider in dem Jahrhundert, das folgen sollte. Kritiker und Akademiker versuchten sich an seiner Interpretation, und im Nachhinein wurde seine Entstehungsgeschichte verklärt und von Legenden umwoben.

Olaf Brill beschreibt CALIGARI als Schlüsselwerk der Filmgeschichte. Er spürt seinen Vorläufern und Ursprüngen nach, rekonstruiert seine Entstehungsgeschichte und enträtselt viele der Geheimnisse des "berühmtesten deutschen Films".

Olaf Brill
Belleville-Verlag
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27 Sep 2010

NEWS MURNAUS MARIZZA IN PORDENONE

Schon wieder wurde ein verloren geglaubter Film eines wichtigen Regisseurs gefunden und wird noch dieses Jahr der Öffentlichkeit präsentiert: Nach den Wiederentdeckungen von John Fords UPSTREAM (1927) und Charlie Chaplins A THIEF CATCHER (1914), der Aufführung neuer Rekonstruktionen von Fritz Langs METROPOLIS (1927) und DIE NIBELUNGEN (1924) und nicht zuletzt der Identifizierung eines Fragments von Paul Lenis DAS RÄTSEL VON BANGALOR (1918), ist es jetzt, wie das italienische nationale Filmarchiv meldet, gelungen, ein Fragment von F. W. Murnaus "Balkantragödie" MARIZZA, GENANNT DIE SCHMUGGLERMADONNA (1922) zu rekonstruieren, das sich im Besitz eines italienischen Sammlers befand.

MARIZZA ist einer der wenigen Filme nach einem Drehbuch von CALIGARI-Co-Autor Hans Janowitz; in der Hauptrolle zu sehen ist die bulgarische Schauspielerin Tzwetta Tzatschewa, daneben unter anderem Hans Heinrich von Twardowski, Leonhard Haskel, Harry Frank und Adele Sandrock: "Marizza, die Schmugglermadonna, sehnt sich fort aus dem Leben der Kärrner, wird die Liebste eines jungen Gutspächters, wird Lockvogel der Schmuggler und Mörderin eines Grenzwächters. Ohne die Entdeckung der Schmuggler hindern zu können, nimmt ihr Geselle, der einst ein verträumtes Muttersöhnchen war, den Mord auf sich." (Der Film, Nr. 5, 29.1.1922). Das restaurierte Fragment wird nächsten Monat auf dem Stummfilmfestival in Pordenone zum ersten Mal öffentlich vorgeführt.

Zeit: Mittwoch, 6. Oktober 2010, 20:30 Uhr
Ort: Teatro Comunale Giuseppe Verdi, Pordenone, Italien

Pordenone Website
Programm (pdf)
Meldung des nationalen Filmarchivs (mit Bildern)

30 Aug 2010

NEW DVD VON MORGENS BIS MITTERNACHTS

Ende der Zehner Jahre des letzten Jahrhunderts hatte die Welle des Expressionismus in der Kunst ihren Höhepunkt erreicht und konnte kommerzialisiert werden. Resultat war, dass der Expressionismus auch als Gestaltungsmittel des kommerziellen Films eingesetzt wurde und im Jahr 1920 der expressionistisch stilisierte Psycho-Thriller DAS CABINET DES DR. CALIGARI als Einzug der Kunst ins Medium Film gefeiert wurde. Im selben Jahr drehte der expressionistische Theaterregisseur Karlheinz Martin seinen ersten Film, der in seinem Expressionismus viel radikaler war als CALIGARI und der das Schicksal anderer radikaler Kunstwerke teilte: VON MORGENS BIS MITTERNACHTS, nach Georg Kaisers Bühnenstück, wurde überhaupt kein kommerzieller Erfolg, denn er fand nicht einmal einen Verleih und verschwand sofort wieder von der Bildfläche.

In Deutschland wurde der Film, soviel wir wissen, lediglich im Februar 1922 in einer Presseaufführung in München gezeigt; danach ist er in Japan gelaufen, wo die dortigen Filmkritiker ihm höchstes Lob zollten. Dann galt er lange Zeit als verschollen, bis Ende der Fünfziger Jahre in Tokio eine einzige Nitrokopie wiederentdeckt, umkopiert, vom Staatlichen Filmarchiv der DDR erworben und ein Jahr später in Berlin aufgeführt wurde. Erst weitere fünfundzwanzig Jahre später tauchte noch ein Zensurkarte auf, die es erlaubte, die originalen deutschen Zwischentitel wieder in den Film einzufügen. Nun ist VON MORGENS BIS MITTERNACHTS in einer restaurierten Fassung auf DVD erschienen. Hinweis: Heute nach Mitternacht wird der Film auch auf Arte ausgestrahlt: 31.8.2010, 0:25-1:40 Uhr... mehr

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17 Aug 2010

NEWS SOMNAMBULE – CALIGARI-FESTIVAL IN BERLIN

Das CALIGARI-Fieber steigt! Im September findet in Berlin unter dem Namen "Somnambule" eine Veranstaltungsreihe statt, die sich an elf Tagen nur um DAS CABINET DES DR. CALIGARI dreht.

Veranstalter ist das Kunst- und Kulturzentrum Brotfabrik in Berlin-Weißensee, dort wo DAS CABINET DES DR. CALIGARI vor neunzig Jahren gedreht wurde. Der Platz vor der Brotfabrik wurde bereits im Juni 2002 in Caligari-Platz umbenannt. Auf dem Programm stehen unter anderem mehrere Aufführungen des CABINETS DES DR. CALIGARI mit neuer musikalischer Interpretation internationaler Künstler, aber auch Aufführungen zum Beispiel von Robert Wienes CALIGARI-Nachfolger ORLACS HÄNDE, Georg C. Klarens WOZZECK und Roger Kays amerikanischer Adaption THE CABINET OF CALIGARI, sowie auf der Bühne eine CALIGARI-Theateradaption der HERZZBühne Dresden und in der Galerie eine Ausstellung hochkarätiger Foto- und Videokünstler rund um CALIGARI, Expressionismus und Stummfilmästhetik. Weitere Höhepunkte sind die Deutschlandpremiere von John Bocks neoexpressionistischem Stummfilm IM SCHATTEN DER MADE und die Videoinstallation CALIGARI UND DER SCHLAFWANDLER des venezolanischen Künstlers Javier Téllez.

Offizielle Website
Programm

14 Jul 2010

FILMOGRAPHISCHE OFFENSIVE (TEIL 1) ERSTE RESULTATE

Vor drei Wochen haben wir dazu aufgerufen, die Nebendarsteller im CABINET DES DR. CALIGARI zu identifizieren, nun sind die ersten Resultate da!

Klick dich durch die Bildergalerie, um zu erfahren, wer wen gespielt hat – und auch, welche Rollen noch nicht identifiziert sind!

24 Jun 2010

FILMOGRAPHISCHE OFFENSIVE (TEIL 1)
NEBENROLLEN IN DAS CABINET DES DR. CALIGARI

Große Filme – kleine Rollen. Wir alle kennen die Besetzung von berühmten Filmen. Doch zu wem gehören die Gesichter, die nur ganz kurz auf der Leinwand zu sehen sind? Manche dieser Darsteller sind überhaupt nicht identifiziert! Wir versuchen dies zu ändern und unseren Filmographien vielleicht den einen oder anderen Namen hinzuzufügen. Dafür brauchen wir deine Hilfe! Erkennst du jemanden?

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07 Jun 2010

NEWS METROPOLIS JETZT IN US-KINOS, DVD/BLU-RAY KOMMT IM NOVEMBER

Die neu rekonstruierte Fassung von METROPOLIS läuft jetzt in einigen amerikanischen Kinos, Termine und Spielorte hier. Laut Ankündigung des amerikanischen Labels Kino International wird nach der Kinoauswertung die neue DVD/Blu-ray im November erscheinen, selbstverständlich mit der neuen Rekonstruktion der Friedrich-Wilhelm-Murnau-Stiftung und der Originalmusik von Gottfried Huppertz. Einen Trailer, Schlüsselszenen und einen kleinen Blick auf das neu entdeckte Material gibt es auf der neuen Metropolis-Seite von Kino International.


NEWS METROPOLIS NOW ON THE BIG SCREEN IN THE US, DVD/BLU-RAY COMING IN NOVEMBER

The newly restored METROPOLIS is now running in selected theaters in the US. Look for playdates here. Kino International announce that after the theatrical run they will release the DVD/Blu-ray in November, of course with the Murnau Foundation's new restoration, and Gottfried Huppertz' original score. A trailer, key scenes, and a glimpse at the newly discovered material can be seen on the new Kino International's Metropolis Site.

03 May 2010

NEWS METROPOLIS KOMMT NACH HAMBURG

Stummfilmpianist und Filmkonzertveranstalter Stephan v. Bothmer war der erste Musiker, der seine eigene musikalische Interpretation zur brandneu restaurierten Version von METROPOLIS vorgelegt hat. Bereits im März 2010, weniger als einen Monat nach der feierlichen Uraufführung der neuen Fassung auf der Berlinale, interpretierte Bothmer den Film vor ausverkauftem Haus im Zoo Palast Berlin, nahe dem ehemaligen Ufa-Palast am Zoo, in dem METROPOLIS im Jahr 1927 uraufgeführt worden war. Nun gibt er ein einziges großes METROPOLIS-StummfilmKonzert außerhalb Berlins, am 8. Mai in der Laeiszhalle in Hamburg.

Veranstaltung: Stephan v. Bothmer interpretiert METROPOLIS (1927)
in der restaurierten Fassung der Friedrich-Wilhelm-Murnau-Stiftung, 2010
Zeit: Samstag, 8. Mai 2010, 20:00 Uhr (Einlass: 19:30 Uhr)
Ort: Laeiszhalle Musikhalle Hamburg, Johannes-Brahms-Platz, Großer Saal
Am Flügel: Stephan Graf v. Bothmer
Einführung: Olaf Brill
Veranstalter: StummfilmKonzerte

Laeiszhalle Elbphilharmonie Hamburg
StummfilmKonzerte

18 Mar 2010

NEWS RÄTSEL-VON-BANGALOR-FRAGMENT IDENTIFIZIERT

Das Lost-Films-Projekt der Deutschen Kinemathek hat ein Fragment im Archiv der Kinemathek als winziges Stückchen des Films DAS RÄTSEL VON BANGALOR identifiziert, in dem Gilda Langer ihre erste Hauptrolle spielte.

Es zeigt Gilda Langer und Harry Liedtke an einem Tisch in einem Restaurant oder einem Varieté. Der weitläufige Raum ist mit Palmen dekoriert, auf den Tischen stehen moderne Jugendstil-Lampen. Ein finster dreinblickender Inder beobachtet das Pärchen und nimmt in der Nähe Platz. Der Kellner nimmt ihre Bestellungen auf. Der Filmstreifen ist gelb/orange gefärbt und nicht beschriftet. Länge des Fragments: 12,4 Meter. Etwa dreißig Sekunden. Ein kleiner Bericht über den Fund auf unserer Schwester-Website:

gildalanger.de

18 Mar 2010

NEUES BUCH FREDERICK C. WIEBEL, JR.: EDISON'S FRANKENSTEIN

Heute vor genau einhundert Jahren wurde ein Monster erschaffen: Der erste FRANKENSTEIN-Film flimmerte über die Kinoleinwände des jungen 20. Jahrhunderts. FRANKENSTEIN? Da denken wir natürlich an Boris Karloffs Monster in James Whales Film aus dem Jahr 1931. Doch Horror- und Filmexperten wussten schon seit längerer Zeit, dass es bereits mehr als zwanzig Jahre zuvor, als das Medium Film sich noch nicht zum langen, "abendfüllenden" Spielfilm entwickelt hatte, einen Leinwand-FRANKENSTEIN gab: Die Produktionsgesellschaft des Glühbirnen-Erfinders und Unternehmers Thomas Alva Edison, die zu dieser Zeit Kurzfilme als Dutzendware produzierte, hatte 1910 als "Film No. 6604" eine nur etwas über zehn Minuten lange "freie Adaption" des Buches von Mary Shelley herausgebracht.

EDISON'S FRANKENSTEIN galt lange Zeit als "lost film". Alles, was wir von ihm kannten, war ein Titelblatt des Edison Kinetogram, des Hausorgans der Edison-Studios, vom März 1910. Dieses jedoch regte die Phantasie der Horrorfans und Filmhistoriker an: Es zeigte den amerikanischen Schauspieler Charles Ogle als scheußliches Monster mit hohem, quaderförmigen Kopf, wirren, abstehenden Haaren, einem gräßlich verzogenen Mund und langen, krallenartigen Fingern. Wie dieser Film schließlich doch noch gefunden und wiederaufgeführt wurde, und die Entstehungsgeschichte dieses ersten FRANKENSTEIN-Films berichtet Fred Wiebel in seinem Buch, von dem Forrest J Ackerman gesagt hat, es sei das Buch, auf das er sein Leben lang gewartet habe. ... mehr

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18 Mar 2010

NEUE DVD FRAU IM MOND

Endlich ist Fritz Langs Science-Fiction-Film FRAU IM MOND als Einzel-DVD in Deutschland erhältlich. 2001 rekonstruiert und auf der Fritz-Lang-Retrospektive der Berlinale wiederaufgeführt, ist der Film aus dem Jahr 1929 einzeln zunächst nur bei einem spanischen Label erhältlich gewesen, später in Deutschland innerhalb der "Fritz Lang Collection", einer DVD-Box, die auch noch die beiden Teile von DR. MABUSE, DER SPIELER und SPIONE enthält, die der Lang-Fan ja vielleicht schon vorher einzeln gekauft hatte. Nun ist der Film zu einem erschwinglichen Preis zu haben, als erster Titel der von der Frankfurter Allgemeinen Zeitung herausgegebenen neuen Reihe "Momente des deutschen Films".

Die simpel aufgemachte DVD enthält in der Hauptsache den über zweieinhalbstündigen Film, und das ist ja vielleicht schon alles, was das Herz begehrt. ... mehr

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26 Feb 2010

NEU GILDA-LANGER-WEBSITE ONLINE

Heute vor neunzig Jahren fand im Berliner Marmorhaus die Uraufführung des expressionistischen Films DAS CABINET DES DR. CALIGARI statt, für den auf den Anschlagsäulen Plakate mit dem geheimnisvollen Slogan warben: "Du musst Caligari werden!"

Der Film wurde eine Sensation, und die Künstler, die daran beteiligt waren, weltberühmt. Über eine Schauspielerin, die am Rande der CALIGARI-Entstehungsgeschichte eine kleine Nebenrolle gespielt hatte, die "Muse des Dr. Caligari", gibt es jetzt eine eigene kleine Website: gildalanger.de.

02 Feb 2010

NEUES BUCH FRITZ LANGS METROPOLIS

Zur feierlichen Uraufführung der neu rekonstruierten Originalfassung von Fritz Langs METROPOLIS am 12. Februar in Berlin und Frankfurt und der zugleich stattfindenden Ausstellung "The Complete METROPOLIS" ist nun eines der schönsten Bücher über diesen Film erschienen: ein reich bebilderter Prachtband auf dem neuesten Stand der Forschung, eine Feier einer der berühmtesten deutschen Filme, der nun endlich in einer Fassung vorliegt, die fast vollständig der Premierenfassung aus dem Jahr 1927 entspricht.

Es war die filmhistorische Sensation des Jahres 2008, als in einem kleinen Filmmuseum in Buenos Aires ein paar Filmrollen entdeckt wurden, die die verschollenen Szenen von METROPOLIS enthielten: jenen heiligen Gral der Filmforschung, nach dem Wissenschaftler jahrzehntelang gesucht hatten. Im Juni 2008 fuhr Paula Félix-Didier, die Leiterin des Museo del Cine, mit diesen Rollen nach Berlin und führte sie dort am 24.6.2008 einer kleinen Expertenkommission vor, bestehend unter anderem aus dem Leiter der Deutschen Kinemathek Rainer Rother und den Filmrestauratoren Martin Koerber von der Kinemathek und Anke Wilkening von der Friedrich-Wilhelm-Murnau-Stiftung, der Rechteinhaberin des Films METROPOLIS. Das Urteil der Experten nach dieser Sichtung: Der Großteil des verschollenen METROPOLIS-Materials war gefunden. Nicht in herausragender Qualität, aber endlich waren die Szenen zu sehen, über die wir so viel wussten, die wir aber noch nie im bewegten Bild gesehen hatten. ... mehr

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02 Feb 2010

NEUES BUCH ERICH KETTELHUT: DER SCHATTEN DES ARCHITEKTEN

Zu den Schwierigkeiten filmhistorischer Forschung zählt, dass sich oft unerschlossenes Material in den Archiven befindet, das schlecht oder sogar überhaupt nicht zugänglich ist. Das Mindeste, was ein Forscher tun muss, wenn sich zu seinem Forschungsgebiet etwa ein unveröffentlichtes wichtiges Manuskript in den Kartons eines fernen Archivs befindet, ist, dorthin zu reisen, um sich dieses Manuskript anzusehen. Dort hat er dann in der Regel wenig Zeit, das Werk nach seinen Interessen auszuwerten. Nicht selten sind für solche Forschung mehrere solcher Archivreisen notwendig, und in der Summe führt dies dazu, dass viele wichtige Materialien unerforscht bleiben und in den Archiven noch überall Schätze schlummern, die im Grunde völlig unbekannt sind.

Da bedeutet es immer einen großen Fortschritt, wenn ein solcher Schatz zumindest in großen Teilen in Buchform veröffentlicht und somit der Forschung leichter zugänglich gemacht wird (auch wenn der Forscher vielleicht immer noch ins Archiv reisen muss, um sich das Original anzusehen). Um genau solch einen Schatz handelt es sich bei den Memoiren des Filmarchitekten Erich Kettelhut (1893-1979), der den Drachen in Fritz Langs NIBELUNGEN entworfen hat, die Stadt der Zukunft in METROPOLIS und die schwimmende Flugplattform in F.P.1 ANWORTET NICHT. Kettelhuts Schriftstück, ein ca. 1400 Seiten starkes Typoskript, befindet sich seit rund dreißig Jahren im Archiv der Stiftung Deutsche Kinemathek. Endlich ist nun eine zwar gekürzte, jedoch umfangreiche und liebevoll editierte Ausgabe dieses Werkes erhältlich, und diese ist nicht nur für den Forscher interessant, sondern vor allem auch für den Filmfan: Denn ein solches Buch übers Filmemachen gibt es selten. ... mehr

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29 Jan 2010

NEWS METROPOLIS-LIVE-ÜBERTRAGUNG AUF ARTE

Eine solche Stummfilm-Aufführung hat es wohl noch nie gegeben: Die Premiere der neu rekonstruierten Originalfassung von Fritz Langs METROPOLIS, die am 12. Februar 2010 zeitgleich bei Galavorstellungen auf der 60. Berlinale im Friedrichstadtpalast und in der Alten Oper in Frankfurt am Main stattfindet, wird live von Arte in HD-Qualität übertragen. Gleichzeitig wird die Live-Übertragung auf einer Riesenleinwand am Brandenburger Tor gezeigt.

Zur Neurekonstruktion von METROPOLIS läuft zudem noch bis zum 25. April die Ausstellung "The Complete METROPOLIS" im Museum für Film und Fernsehen in Berlin, zu der auch das phantastische neue Buch Fritz Langs METROPOLIS im Verlag belleville erschienen ist.

Hier das Arte-Fernsehprogramm vom 12.2.2010:

20:15: Präsentation der Live-Übertragung von METROPOLIS, 28 Min.
20:40: METROPOLIS, 172 Min.
23:10: Die Reise nach METROPOLIS, Film von Artem Demenok, 52 Min.

Die Abbildung rechts zeigt eine Anzeige zur Uraufführung im Jahr 1927.

More info and tickets

27 Nov 2009

FILM 30 JAHRE MOONRAKER IM METROPOLIS

"Ab sofort gehört der Weltraum 007!" – Mit diesem Slogan warben die Verleiher vor dreißig Jahren für den elften Film der James-Bond-Reihe. MOONRAKER wurde der ausgefallenste Beitrag der Reihe, weit entfernt von den knallharten Agententhrillern Ian Flemings, die auf der Leinwand mit Sean Connery als eiskaltem jedoch charmantem Killer die "Bondmania" der 1960er Jahre auslösten. In den 1970ern übernahm Fernsehstar Roger Moore die Rolle und spielte Bond mit traumwandlerischer Leichtigkeit als weltreisenden Frauenhelden, der immer eine anzügliche Bemerkung auf den Lippen und die passende Geheimwaffe im Gepäck hatte.

1977 war DER SPION, DER MICH LIEBTE der größte der bisherigen James-Bond-Filme: Roger Moore kurvte in einem weißen Lotus Esprit über die Straßen Sardiniens, ein hübsches Mädchen an der Seite, und es schien ihm gar nichts auszumachen, dass sie eine russische Spionin war und er darüber hinaus von motorisierten Bösewichten verfolgt wurde, die Raketen auf ihn abfeuerten. Denn hier war Bond in seinem Element: der weiße Lotus war seine Rüstung und enthielt ein paar passende Abwehrmechanismen, mit denen er jede Art von Angriff abwehren konnte. Notfalls konnte er damit ins Meer springen und den Wagen in ein U-Boot verwandeln. Am Ende von DER SPION, DER MICH LIEBTE wurde, wie damals üblich, gleich der nächste James-Bond-Film angekündigt: "James Bond will return in... For Your Eyes Only". ... mehr

22 Nov 2009

NEWS CINEFEST 2009 ABSCHLUSSTAG

Nach einem neuntägigen Programm mit europäischen Filmen aus den 1940er Jahren endet heute das cinefest mit diesen Veranstaltungen. Ort: Metropolis-Kino, Steindamm 54, Hamburg.

14:00 Sonderprogramm: 60 Jahre Deutsche Wochenschau
Ein Rückblick auf die frühen Jahre mit Filmen, Fachleuten und Zeitzeugen.

16:30 FALSCHMÜNZER (D 1940, Hans Pfeiffer), 81 min
Einführung: Olaf Brill
Diskussion mit Olaf Brill und Christl Wickert

19:00 ZWISCHEN EBBE UND FLUT (D 1950, Jürgen Roland), 9 min
+ NUR EINE NACHT (D 1949/50, Fritz Kirchhoff), 83 min
Einführung: Michael Töteberg

21:00 THE WAY AHEAD (GB 1944, Carol Reed), 105 min, OmU
Einführung: Olaf Brill


Artikel von Olaf Brill auf einestages.

30 Oct 2009

NEWS METROPOLIS: URAUFFÜHRUNG DER REKONSTRUIERTEN ORIGINALFASSUNG IM FEBRUAR AUF BERLINALE 2010

NEWS METROPOLIS: RECONSTRUCTED ORIGINAL CUT PREMIERES AT BERLINALE 2010 IN FEBRUARY

Das ging aber schnell! In einer Presseerklärung teilte die Berlinale gestern mit: Die neu rekonstruierte Originalfassung von Fritz Langs METROPOLIS wird einen Tag nach der Eröffnung der 60. Berlinale am 12. Februar 2010 in einer Galavorstellung im Friedrichstadtpalast uraufgeführt. Zeitgleich findet eine Premiere in der Alten Oper in Frankfurt am Main statt. Weitere große Aufführungen mit Orchester im Jahr 2010, sowie Veröffentlichung im Fernsehen und auf DVD sind geplant.

Die neue Rekonstruktion fügt in den Film jene verschollen geglaubten Szenen ein, die letztes Jahr bei einem Sensationsfund in Buenos Aires wiederenteckt wurden. METROPOLIS kann damit erstmals seit 1927 wieder in der Originallänge gesehen werden -- fast, denn ein paar Minuten des Films fehlen immer noch.

That was fast! The Berlin Film Festival (Berlinale) announced in a press release yesterday that the newly reconstructed original cut of Fritz Lang's METROPOLIS will return to the screen at the 60th Berlin International Festival, at a gala presentation in the Friedrichstadtpalast on February 12th, 2010. Parallel to the Berlinale, the film will be premiered in the Alte Oper in Frankfurt am Main on the same day. More screenings with a big orchestra will follow in 2010 as well as a release on TV and DVD.

The new reconstruction will insert those scenes considered "lost" which have been rediscovered in a sensational discovery in Buenos Aires last year. Now for the first time since 1927 METROPOLIS can be viewed in its original length again -- almost, because only a view minutes of the film are still missing.

Pressemitteilung Berlinale deutsch (pdf)
Press Release Berlinale english (pdf)
Artikel Neue Zürcher Zeitung
Artikel Der Tagesspiegel
Artikel Der Spiegel
Artikel Die Welt

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METROPOLIS film page
METROPOLIS DVD review
METROPOLIS study edition DVD review

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filmhistoriker.de, edited by olaf brill.

Last update (this page): 14 Jul 2011.

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